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《让子弹飞》观后感 21篇范文

发布时间:2022-11-27 00:10:40

《让子弹飞》经典影评观后感 篇1

  一个好的导演应该牵着观众的鼻子遨游,而不是单纯的哄他们开心,或者装姿态耍腔调,这也正是姜文超过冯小刚、陈凯歌等人的地方。第五代导演曾被称作最叛逆的一代,今日却都已经循规蹈矩泯然众人,唯有第六代的姜文舍得一身剐,敢于扯开大旗登高一呼:老子要闹革命,统统向我开炮。

  结果这一回姜文赌赢了,不但能把钱挣回来,也没辱没自己的尊严,换句话说就是“站着挣钱”。《让子弹飞》外置了多种商业片的利器,包括明星扎堆、影帝飚戏、爆裂枪战、荤腥幽默,这些都不见得能为电影直接加分,却无疑是最好的外加包装。电影的内核部分则是典型的姜文风格:充斥无边的黑色幽默,对人性的深度透析,对时代的反讽批判都裹在里面,倘若说其他导演的作品是家常小菜,是速食快餐,那么姜文的电影就好比是山珍,不但富有嚼劲而且能恶补,直至补地让你鼻孔流血。

  姜文是个不折不扣的形式主义者,他的电影总习惯性地勾勒出一个封闭的区域,再由外入者打破这种微妙的平衡。在《让子弹飞》中,鹅城就是这么一个区域,恶霸盘踞、百姓受欺而麻木不堪,“鹅”在这里极富象征意义,它直接性地隐射了当地百姓:愚昧、无知、惧怕、软弱和笨拙,而鹅在英文中亦是愚笨的代名词。张牧之的出现惊醒了这群鹅,但他们的态度也仅止于自保和观望,并没有什么实际的行动,直到张牧之砍下了傀儡黄四郎的人头,这些人才蜂拥而入碉堡——这种行动绝不是为了反抗,而是为了掠夺,姜文就是这么幽默地凝视着人的卑微与贪婪,与《鬼子来了》中的讽刺一脉相承。

  黄四郎这个形象的出现,也意味着鹅城危机四伏,根本是个穷山恶水,鹅城的境遇让人想到《光荣的愤怒》中的黑井村,不过黄四郎更像是个非典型的恶霸,他喜欢撇几句英文、玩日本长刀,更喜欢背地里玩两面三刀,替身的出现应和了这种明暗变化,也让人物变得更加立体和复杂。树立了这个既得利益者,张牧之的出现就与他形成了鲜明的对立,两人的一见面就显得剑拔弩张,并从此延续着这种一触即发的张力,事实上两人的矛盾是不可调和的,于是马邦德的存在就显得极为必要,他是个充满了弹性的人,既能与恶霸联姻又能与土匪合伙,便顺理成章地成为了二者之间的搅棍,有着四两拨千斤之效果。姜文对马邦德这个角色的塑造应该说极为精彩,除了让他展示层层骗人的假面之外,还让他最终死在堆积的白银之中,暗合了“人为财死,鸟为食亡”的道理。

  正是这样紧张的人物关系促成了故事张力,不管是何等地尔虞我诈、偷梁换柱,都只能让气氛再绷紧一些。三人飚戏是中国电影史上难得的段落,姜文的笃定、葛优的圆滑、周润发的狠辣相形宜章,鸿门宴自然是名副其实。在国内国内大导演纷纷选择“冷静”、“克制”的表演模式的时候,姜文毅然反其道而行,采取了过火夸张化的表现,这种别出心裁的操作配合着荒诞化的场景,又显得异常和谐。舞台剧的痕迹充斥在电影的很多角落,譬如陈坤带着团练夜袭县府,人物在二楼上来去开枪,忽又集体消失,只剩一个空镜头,不但像剧场中的“过幕”,又像一种写意化的留白,和那句“让子弹飞一会儿”异曲同工。

  很多人会指责电影中布景简陋、不合史实、表演过火、焦距不准之类,其实我们应该换个角度来思量,《让子弹飞》是置身于一个荒诞情景里的故事,从开始马拉火车奔驰开始就注定是个肆意挥霍的空间,而鹅城的布景空旷而整齐,徒留一群蹒跚的鹅,便是为应和这种异质化的感官。很明显姜文要的并不是写实,而是虚化的空间,写实过多反而会打破这种梦幻的色调,令剧情发展变得突兀。焦距模糊、色调的饱和正是为了虚化环境,格局封闭正是为了淡化历史,只有架空了钳制故事的一切,电影才能在姜文的掌控下做到自如畅游,姜文永远比观众聪明的多,只是有些人看不到。

  《让子弹飞》拥有很多我们熟悉的东西,包括半个世纪前赛尔乔·莱昂内惯用的,如今已被丢弃的面部大特写,遗憾的是这反过来被人作为攻击“表演过火”的例证,那只能证明某些人未曾看过或喜欢那个年代神奇的西部片。片中的张牧之兄弟七人横刀立马,绝对是来源于对《七武士》的借鉴;剿匪之前几个大佬踱步登台,响起的赫然是《桂河桥》中的口哨版《波基上校协奏曲》;久石让在《太阳》中的配乐于影片首尾再度出现,似乎比在前作中更和谐,当真属于节省资源的有效利用。当然电影也有些不尽如人意之处,主要表现在中段人物对白过多,言语太多荤腥的恶趣味,让人有些分不清是姜文的幽默还是冯小刚的幽默,不过幸好姜文及时鸣枪自省,将故事又拉回了正规。

  每个人都会做自己的白日梦,虽然它根本不真实,却让你留恋万分。《让子弹飞》就是这么一场梦境,它将我们奢求精气神近乎饱和地注入其中,风驰电掣,狂行飞奔,既让人惬意又令人着迷。张牧之无疑是个很完美的形象,他干练、刚强、正义、沉静,霸气十足却也粗中有细,面对层层险局和穷山恶水,他精于谋划并最终翻云覆雨,自然是相当令人解气的故事。不过姜文不会停留在这样的意淫,他接着笔锋一转,荣耀又化作虚空,英雄也变得落寞,进而使兄弟和女人离去,只剩了一个形单影只的孤家寡人,白日梦瞬间变成了黑色童话。我亦不怀疑姜文是有私心的,因为他把那个最单纯美好,近似白色野合花的角色留给了自己的妻子,而周韵也乐得接受这份礼物,很好地诠释了这个角色。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇2

  人生路漫漫,前方的旅程充满未知的变化。行走于人生的道路上,或崎岖,或平坦,但随时都有可能面临这人生的挑战。无论身在何方都不要掉以轻心,时刻保持警惕,用智慧打造属于自己的人生。

  本片以北洋军阀统治时期为背景,讲述了土匪、商人、被劫人之间的智慧斗争。

  令我百思不得其解的是马邦德这个角色的定位。他用钱买官,老婆是青楼女子。他是两面派、贪图钱财、贪生怕死,但当他的老婆被误杀后他歇斯底里的痛哭以及临死前想告诉张麻子他编造的谎言有可看出他也是有血有泪、有情有义的真汉子。那么,是什么让他带上了虚伪的面具?

  在我看来,是社会的黑暗和政府的腐败造成的。官场上的官官相印,官员都只顾及自身利益,互相贿赂勾结,全然不顾百姓的生活,而马邦德只是被世俗同化了。或许他曾经也有雄心抱负,或许他也曾有一颗正义的心,但理想很丰满,现实很骨感,他终究向现实低头了,迷失了方向。或许他正是千万官员中的典型代表。但他用自己的智慧在这黑暗的时期找到自己的安身之处,打造属于自己的人生。尽管戴上了虚伪的面具,尽管谎话连篇,但他最终没有让自己的心迷失了方向。

  最令我难忘的情节是张麻子的义子老六因受不了他人的污蔑,用剖腹的方式证明了自己的清白,但也因此中了敌人的圈套,丢了自己的性命。被人冤枉是一件既委屈又气愤的事,但用最极端的方式去解决问题,只会让自己悔恨,让亲人痛心,让敌人得逞。他为何就不能学学苏轼多次被贬后仍积极乐观地面对生活;韩信忍受胯下之辱后的奋发图强;林肯多次竞选失败后的愈挫愈勇。或许他只要再坚持一会,在沉着一点,凭借张麻子的智慧,他的人生不会以悲剧收场。

  在这纷纷扰扰的世界,有太多的难以预料,我们永远也不会知道下一秒会发生什么。最好的办法就是未雨绸缪,为下一秒做好充足的准备一以应对自己所不知的挑战。而在这复杂的社会环境中,更应保持低调的姿态,不要利益熏心,时刻保持警惕,用自己的智打造属于自己的天空。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇3

  我觉得这是姜文首部坏电影,若是就简略的好电影仍是坏电影,毕成功认为《让子弹飞》本质上其实是一个十分商业的文艺片。

  在姜文的世界观里,英雄是第一位的。英雄改动社会,英雄创造前史。最大的沉痛就是没有英雄。

  所以张麻子拿了钱还不可,他还要除掉黄四郎,给大众一个公正,给鹅城一个和平。

  姜文年少时向往英雄,成年后用英雄要求自己。在他的电影里,英雄能够做出常人所不能做出的事儿。英雄必定被浓墨重彩所烘托。但姜文宣扬英雄主义的时分,他又很清楚英雄主义的缺陷,所以夏雨在砸过人砖头今后,需要为大规模群架担任。六子剖腹取凉粉,要以生命为价值。

  只要当你清楚一件事物的缺陷时,你才可以说你实在爱它。爱一个女子时是,爱一个国家时也是。

  在姜文的电影里,志向有时是一种很虚很含糊的东西。张麻子的志向是打土豪分地步,张麻子的志向却又不是打土豪分地步。张麻子的志向是什么?恐怕他自己也说不清楚。志向在心里最深处,在远处的青山和落日里。你知道它在那儿,却永久不知道怎么去寻觅它。可是当碉楼已破黄四郎已擒,你们抽着烟聊着天的时分,你就了解它依然在那儿等着你。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇4

  重温《让子弹飞》,心情也变得跌宕起伏,作文记之,聊以志吾之乐尔。

  为什么小六子会把刀刺向自己?是因为胡万、武举人的步步紧逼,也是因为孙守义在威慑下的谎言,更有围观群众的推波助澜。

  整段看下来,六子显然是掉进了黄家人预设的陷阱里:

  首先,关于吃了几碗粉、给了几碗的钱这个问题,胡万最初就在带偏舆论,先入为主的把这件事儿拔高到不公平,拔高到县长儿子带头不公平,把县长儿子和普通民众对立了起来。对此,六子乱了阵脚,忘记了自己核心问题是怎么证明自己只吃了一碗粉,把得出不公平这一论断的根基打破。

  其次,武举人假装公正,把自己塑造成客观公正的第三人,把自己和群众绑定在了一起,六子更加孤立无援。

  再次,胡万把问题引向了你没钱是吧,我帮你给,这句话的前提是六子确实少给钱了,可是愤怒中的六子忽视了这个隐含假设,再次跳入陷阱,开始争辩自己有钱,让脑海里已经有了不公平这一预设前提的群众更加倾向于站队到胡万这一边。特别是胡万一个偷梁换柱,声称这么多钱,他吃了多少碗粉,舆论已经彻底被带偏,六子纯粹陷入被动。

  最后,真相有了,群众也一哄而散了,纯粹又热血的六子却没了。

  做个热血青年,做个理智的热血青年。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇5

  “让子弹飞一会儿吧”土匪张牧之的一句对白,虽在整套影片中只说了两次,却引起观影者得思考。

  这“一会儿”的时间正是要我们看出,土匪张牧之不是一般的土匪,财主黄四郎不是一般的财主。

  张牧之在影片开场便大显身手,英勇非凡,显露土匪的凶残和霸气。当张牧之进了鹅城当了县长时,却千方百计掠财主的钱,分发给穷人,让人刮目相看,并欣赏其英雄气概。

  而黄四郎却处处笑里藏刀,心狠手辣,在他与张牧之的对话中,处处藏着阴谋,他给我留下的就是欺负穷苦百姓的奸诈小人。

  而土匪并不是一般得土匪,是因为在张牧之介绍自己身世时,说他曾跟随蔡锷,也就是说张牧之是曾辛亥革命的战士。而黄四郎也曾暗示说自己参与过辛亥革命。

  两位辛亥革命得老战士,黄四郎利用手中的权利敛财,以故乡鹅城为根本苦心经营,控制了民国小半的烟土交易,大发其财。虽张牧之曾经当土匪,但最终他归于正途,掠走黄四郎得横财,发回给百姓,真正为百姓付出。

  “让子弹飞一会儿”就是让我们看懂影片真正得内涵。开场时让子弹飞一会,是让我们看清楚张牧之并不真正是一个凶残贪财的土匪,他也曾说“钱对我并不重要”。而真正重要的是除掉社会上得腐败,除掉社会上贪权贪利的,像黄四郎这样的小人。

  确实中国社会上那么多贪污案件,就是因为又许多这些贪钱的人,滥用自己的权利,让我们得国家到处存在这欺骗,不真实!之前在网上热疯了的一句话正是讽刺那些以权谋私的人,阻碍着我们中国社会发展的人。

  所以说我国还需加大力度打击这些以权谋私的事件,保障广大老百姓的利益,多站出几个张牧之是所有人民得愿望,影片也正正寄托着我国的这种愿望,多点公平!

  “让子弹飞一会儿”好让我们看清楚,让我们抵制滥用权力的行为,营造一个公平的社会!

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇6

  夫人说:我只做县长夫人,谁是县长无所谓。

  妇人如此,那些光膀子的老百姓,也如此,谁赢,他们帮谁。

  满街枪弹在你手,十成白银在碉楼。

  张麻子打黄四郎,三个回合。

  回合一,张发钱/黄收钱,激发老百姓的怒气。

  回合二,张发枪/黄收枪,激发老百姓的勇气。

  回合三,张带着兄弟攻黄的大门,打了一夜的枪,老百姓一个来做帮手都没有。我原来觉得敌人太强,根本打不过,张麻子说要先得打,打才能有可能打过,不打永远打不过,打个铁门,得让群众听到响儿。

  让子弹飞一会儿,“勾出他们的怒来”。摸过钱的贫民,不会愿意再当贱民。开过枪的奴隶,不会愿意再当奴隶。

  但,还缺一个时机。

  张抓了黄的替身,大喊,“抓住黄四郎了”,时机就到了。

  人们三番几次不敢捡银子半夜偷偷捡,不敢捡枪半夜偷偷捡,到最后人们发现黄四郎被抓了,群起而攻之。大家都不愿做雪中送炭,唯独愿锦上添花。有人兴奋地高呼张麻子打倒了黄四郎,真的黄四郎反而被人当成假的替身了。

  什么是权力?权力就是恐惧。

  而对于百姓来说,他们畏惧的也根本不是黄四郎本人,而是他们脑海中的那个黄四郎,而一旦看到自己脑海中营造的那个“黄四郎”被打倒,老百姓一旦真正拿起枪冲向黄四郎家,那个千疮百孔的铁门是根本没有任何办法阻挡力量的。

  老百姓总觉得,只要我们讲公道、凭良心,把肚子剖开给大家看一颗红心,我们就能赢,其实呢,人家根本不想和你讲道理,人家管你红心黑心,人家只想要你剖开肚子自杀,死的像个傻瓜。

  聪明人马邦德,一会儿冒充汤师爷,一会儿冒充张麻子的亲娘舅,一会儿认黄四郎为恩人,但他永远和赢家坐一伙。书呆子觉得,只要我们自私一点,明哲保身一点,装糊涂,和稀泥,假装参与一下,赚了钱就跑,总能活的很好,谁知道历史的洪流翻脸不认人,脑臀分离,它就炸得脑臀分离。某种意义上善良是弱者的特征,不利于生存竞争,注定要被淘汰的。

  黄四郎是一个坏人,别人是流水的县长,他是铁打的老爷。张麻子也是一个坏人,杀人劫货,自己还假冒县长。坏是一种竞争优势,是进化的必须,他得熟稔规则,还得有足够的勇气去打破它,然后要有强大的心智来保护自己不受社会道德的反噬,有坚定的信念和意志摆脱负罪感。

  张麻子值得敬佩,他要实现的目标有三个,即公平,公平,还是公平。他是一个人站着把钱赚了的人,我们普通人能趴着把钱赚了,就不错了。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇7

  不记得这是第几次观看电影《让子弹飞》了,但今晚才有了些“品”的感觉。

  一、人物塑造

  这部电影几乎每一个人物都各具特色,无论主角配角,还是大人物小人物,个个棱角分明、身怀“绝”技!当然塑造得最精彩的还数张麻子、黄四郎、汤师爷三人。张麻子,本名张牧之,讲武堂出身,护国运动失败后,落草为寇,有勇有谋,侠肝义胆,善恶分明。黄四郎,为鹅城当地恶霸,豢养了一批打手,欺压百姓,勒索民财。汤师父,即马邦德,新任县长,招摇撞骗,贪财爱命,又擅长见风使舵,拍马溜须。

  二、情节起伏

  这真是一个好看的故事,情节跌宕起伏,一环扣一环。正如剧中台词“我坐着火车,吃着火祸,唱着歌,却突然遇到麻匪,成了阶下囚。”正象这个开头,故事就在突变中演绎开来。张麻子假扮县长、马邦德谎称汤师父,真真假假中,率队走马上任鹅城。武状元打人、小六子剖腹、鸿门宴斗勇、真假土匪发钱抢钱、县衙门斗智、汤师爷被炸死、张麻子回师鹅城、黄四郎自取炸死……只觉目不暇接,眼花缭乱!

  三、语言奥妙

  影片中充满中国人特有的幽默和语言表达技巧。文言文与现代文交错,中文与西文兼用。如初到鹅城,张麻子说:“来者不善啊”,汤师爷却说:“你才是来者”。鸿门宴中,黄四郎说:“dorIer”,汤师父却说:“谈刀干什么?”影片最后,张麻子对黄四郎说:“钱对我不重要,你对我也不重要,没有你,对我很重要!”汉语言的奥妙,在这部影片中表现得淋漓尽致。

  这部电影的编剧和导演,都是讲故事高手!特别是对语言的驾驭,登峰造极,堪称绝佳!这恐怕也是师父选它做为“辩才无碍”教具的原因吧!感恩恩师的匠心独具!

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇8

  “让子弹飞一会儿吧”土匪张牧之的一句对白,虽在整套影片中只说了两次,却引起观影者得思考。

  这“一会儿”的时间正是要我们看出,土匪张牧之不是一般的土匪,财主黄四郎不是一般的财主。

  张牧之在影片开场便大显身手,英勇非凡,显露土匪的凶残和霸气。当张牧之进了鹅城当了县长时,却千方百计掠财主的钱,分发给穷人,让人刮目相看,并欣赏其英雄气概。

  而黄四郎却处处笑里藏刀,心狠手辣,在他与张牧之的对话中,处处藏着阴谋,他给我留下的就是欺负穷苦百姓的奸诈小人。

  而土匪并不是一般得土匪,是因为在张牧之介绍身世时,说他曾跟随蔡锷,也就是说张牧之是曾辛亥革命的战士。而黄四郎也曾暗示说自我参与过辛亥革命。

  两位辛亥革命得老战士,黄四郎利用手中的权利敛财,以故乡鹅城为根本苦心经营,控制了民国小半的烟土交易,大发其财。虽张牧之以往当土匪,但最终他归于正途,掠走黄四郎得横财,发回给百姓,真正为百姓付出。

  “让子弹飞一会儿”就是让我们看懂影片真正得内涵。开场时让子弹飞一会,是让我们看清楚张牧之并不真正是一个凶残贪财的土匪,他也曾说“钱对我并不重要”。而真正重要的是除掉社会上得腐败,除掉社会上贪权贪利的,像黄四郎这样的小人。

  确实社会上那么多贪污案件,就是因为又许多这些贪钱的人,滥用权利,让我们得国家到处存在这欺骗,不真实!之前在网上热疯了的一句话正是讽刺那些以权谋私的人,阻碍着我们中国社会发展的人。

  所以说我国还需加大力度打击这些以权谋私的事件,保障广大老百姓的利益,多站出几个张牧之是所有人民得愿望,影片也正正寄托着我国的这种愿望,多点公平!

  “让子弹飞一会儿”好让我们看清楚,让我们抵制滥用权力的行为,营造一个公平的社会!

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇9

  《让子弹飞》的确是一部十分精彩的影片。商业片应有的元素:震撼的大场面、精良的制作、传奇的故事以及明星大腕儿,一应俱全,并且质量上成,真正是让观众过足了瘾啊。

  看完后,一向意犹未尽忍俊不禁。某人以往电话里给我学了一句台词;是重庆话!我就决定看看,确实实至名归!嗯,用一个时髦的词来形容,给力,很给力!

  而酣畅的欢乐之后,却还有一种欲说还休的感慨,让人久久回味。

  当张麻子成功地发动群众,搞垮了恶霸黄四郎,英雄的戏码正上演到高潮,掌声和鲜花都还来不及送上,并肩作战的兄弟却要散伙了,带着自我心爱的姑娘,奔向繁华热闹的大上海。这一幕,峰回路转,却又似水到渠成,原先并不是人人都想要当英雄的,这世间有远比当英雄趣味得多的事物和生活。也不是人人都拿英雄当回事的,普通人或许更在意的是英雄屁股坐着的那把椅子,盘算着把它划拉成自我的财产。甚至,这个英雄本人,似乎也不在乎自我是否成为英雄,他更乐意享受的,或许是那一刻"让子弹飞一会儿"的率性不羁吧。

  然而,子弹终究是要击中目标的,没可能飞个没完没了。再率性不羁的岁月,也是有数的,总会在某一个出其不意地的时刻戛然而止。

  列车载着小弟们的欢歌笑语,奔向了他们新的.梦想。孤独的大哥纵马随行。不明白他是快马扬鞭奋力追赶,还是驻足目送。惟有《送别》的歌声,余韵悠长。

  一丝黯然,一丝怅然,一丝淡然,一丝了然。心中感慨,丝丝缕缕,无可名状。或许仅有那温煦的阳光读到了,仅有那漫漫的长路记取了,仅有那苍茫的岁月懂得了。忽然想起陈奕迅《感情转移》里的一句歌词:"荡气回肠是为了最美的平凡"。拿来为这个片尾做一个注解,竟也别是一番境界吧。

  上网看过了许多关于《让子弹飞》的影评,真是"横看成岭侧成峰,远近高低各不一样"。这种评说纷纭,正是《让子弹飞》在艺术性上的成功所在。好的艺术作品,始终是要说点什么的。或许我是太过感性的人,总是在一些细枝末节的地方被深深的触动。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇10

  让子弹飞,是什么意思说全了,就是让子弹再飞一会。如何理解我已经开枪了,你什么都没有看到,不要着急,让子弹再飞一会,你就会看到结果。给我时间。

  事实上,这部电影就是子弹,电影的上映,就代表了姜文已经开枪了,也许只是第一枪,也许还有第二第三枪。他想要击中什么他想要什么结果此刻你们看不明白,不要着急,就让子弹飞吧。

  事实上,这部电影中鲜明的对现实的影射,是任何一个对现实有所了解的人都很容易观察到的。

  最直接的最明显的就是,县长买官,上任后再玩命捞钱。县长想的只是和当地恶霸同流合污,欺压百姓,然后分赃而已。而故事就是从这个买官的县长开始的。

  而故事的发生地,为什么叫鹅城呢虽然只是一个个小小的县城,可是象征的正是我们的祖国啊。我们的版图是什么样貌呢是啊,我们常说它是一只雄鸡,可是,我想事实上它并没有那么威风。与其说是雄鸡,不如说是肥大呆滞的一头蠢鹅吧。我们也正是生活在这样一个鹅城之中。

  在这鹅城中,有县长,有恶霸,还有无数浑浑噩噩的百姓。而县长,恶霸,这些有钱人靠什么发家呢他们靠洗劫老百姓的财富发家。他们把老百姓当做廉价劳动力,贩卖到美国,挣得美元供自我挥霍。不由的让人联想到我国高企的外汇储备,两房和美国债券的巨额亏损,已经无以为继的出口导向型经济。

  这时,一个天不怕地不怕,在电影中有着无比强大实力和对穷苦大众慈悲的恻隐之心的亦雄亦匪的救世主式的人物,也就是姜文所扮演的张麻子来到了那里。彻底打破的鹅城往日的"和谐"。

  他感到奇怪,为什么我要赚钱,不去富人身上赚,却要在穷人身上赚师爷告诉他,现实就是这样的,依靠着的乡绅,富豪的支持,他这个县长才有油水捞,他所能欺负的也仅有老百姓而已,否则,他的位子也就不保了。师爷告诉他,县长从来是没有胆量去剿匪的,可是却很有胆量以剿匪的名义来收钱。正如,从来没有胆量去降房价却有胆量以将房价的名义来收税,从来没有胆量去抓贼,却有胆量以维护治安的名义去扫黄,从来没有胆量去挑战美国,却有胆量以美国的量化宽松来解释国内的通货膨胀。

  不信邪的张麻子不想这样。师爷告诉他,要想赚钱,必须跪着。可是他想站着把钱赚了。这其实是姜文的内心独白。姜文的电影多次被大陆禁映,因为他喜欢挑战权威,喜欢叫板,可能有人告诉他,想赚钱,你就要认怂,就要妥协,就要装孙子,就要主旋律,可是他在那里告诉所有人,我不跪着,我要站着把钱赚了。

  如何站着,也即是有尊严的,把钱赚了,也即是维护自我的权益,电影告诉我们,枪和醒木,就是有实力对抗,有合法的身份和地位。

  之后,姜文说,我要给所有人公平,有名无实的冤鼓,不能只是一个摆设,要让大家来鸣冤,要给大家主持公道。这就好像上访制度一般,只是一个好看的摆设,却没有人有机会经过它来洗刷冤屈。

  老百姓看到张麻子的铁面无私,一齐给他下跪。张麻子骂到,早他妈没有皇帝了,没有人值得你们下跪,我也不值得!他是想说,不要做奴才,不要给任何人下跪。人应当是平等的。看得出,对国人的无奈。

  张麻子教育六子,有出息不是当官,也不是当匪,不是有钱,也不是有权,而是读书,留洋,学知识,学文化,去了解莫扎特的音乐。这一段,看得出姜文对知识和艺术的向往,对钱和权的鄙视。他期望人们能够看看外面的世界,能够了解人类已经拥有的礼貌。去真正陶冶自我的心灵,去追随自我的精神。

  之后,胡万在陷害六子的时候说,县长的儿子,吃了两碗粉却只给一碗的钱,这就是不公平,我们要公平,要公平!虽然电影中的六子并没有以权谋私,可是现实中,我们不是恰恰需要吃一碗粉给一碗钱的公平吗而这看似简单的公平,离我们却最遥远。

  六子被诬陷,倍感冤屈,他的选择是切腹以证明自我的清白。就好像那些被强拆被侵犯的受害人选择自残来抗争一样。

  接下来,张麻子和黄四爷正式展开了较量,张麻子抢来富人的钱,发给穷人,这是一段浪漫主义的畅快淋漓的发泄,打破这世界的不公平,不合理,不正义,让无耻的剥削者付出代价,让善良的劳动人民得到幸福。可是,也只能在电影中得到短暂的宣泄罢了。

  在最终与黄四爷的决战中,张麻子仅有势单力薄的四个人,而黄四爷则有数百之众,实力比较如此悬殊。张麻子向民众发钱,可是第二天民众乖乖把钱交给了黄四爷。张麻子问手下人为何答曰,怕。张麻子说,怕之中有的是怒。我们要把这怒引出来。我想,这也就是让子弹飞的真实意图所在。它要煽动要挑动的正是观众心中压抑的怒。这怒指向谁我不必多说。

  于是,第二天,他们不发钱,而发枪。给人民抵抗的力量。可是,人们依然无动于衷。于是他们四人骑着马在空荡荡的广场上一遍遍呐喊,却没有回音。那里姜文想告诉我们他的孤独和寂寞,颇类似鲁迅所说的呐喊。想唤起民众的觉醒,可是收获的只是凄凉。没有人响应。哀其不幸怒其不争,可怜之人必有可恨之处,麻木冷漠忍耐受欺,这就是中国人。

  张麻子说,他们只帮忙赢了的人。于是他们四个人继续前往黄四爷的堡垒。某种势力的大本营。他们四人势单力薄,形单影孤,应对的是黄四爷家门口的一扇大铁门。严丝合缝,透露出威严和强大,将他们死死挡在门外。

  于是他们向这扇大门发起了疯狂的进攻。这扇大门象征了什么也许是现行体制的壁垒,也许只是最令姜文愤怒的审查制度的束缚。总之,它代表了权威,而这时,姜文肆意的向这权威的大门发起进攻,它要在这大门上打出一个大大的惊叹号,可是,最终却只打上了省略号和问号,是说他感到无奈何无语吗

  而黄四爷,也即是高层人物,对于他们这种不自量力的进攻却颇有些不屑。显示出某阶层的傲慢和自以为是。

  最终,靠着替身的帮忙,他们最终发动了群众,暴怒的人群,降黄四爷的铁门冲的粉碎。人们肆意的宣泄,拿走一切本该属于他们的东西。

  张麻子问黄四爷,你重要,还是钱重要黄四爷说我重要。张麻子说,你再想想。黄四爷说,钱重要。张麻子说,你再想想。黄四爷说,那还是我重要。张麻子说:没有你,最重要。

  那里姜文想说的是,权重要,还是钱重要。他最终说的是,没有不受监督的、凌驾于人民至上的权力,才是最重要的。

  全片凌乱而随意的向我们暗示了很多东西,影射了很多东西。除去这些,其他时间是姜文的自由发挥。包括展示他的男人风采,不失时机的搞些冷幽默逗大家一笑,来尽情宣泄,体会造物主的无所不能。

  总之,这部片子是融合姜文的抗争,愤怒和呐喊于一体的显得有些杂乱无章,浪漫主义,而又充满了随意和肆意的作品。

  我的感受就是,姜文想说的东西太多了,想表达的东西太多了,他也有太多的不爽和愤怒了,他也太想唤醒出一些东西了。

  他开枪了,他需要时间,他要让子弹飞。

  最终,于姜文而言,比起已经彻底沦为靠忽悠观众来骗取票房,诅纣为虐之流,他至少还想说些什么,还想表达些什么,这也算难能可贵了吧。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇11

  《让子弹飞》讲述了这样一个故事:情怀十足的“土匪”(姜文扮演)劫持了精明娘气的“师爷”(葛优扮演),一心想伪装成大权在握的县长,好去劫富济贫,没想到碰上了堪称“潮人类”的地方一霸(周润发扮演)这位对手——华语电影三大王牌男星在片中纷纷出奇招讨好观众。身为导演的姜文让发哥飙英文、说粗话,让葛优形象变得女气、顽皮,让英俊小生陈坤破相……影片的黑色幽默也不少,例如饰演土匪师爷的葛优,阴柔起来笑死人不偿命。有一幕戏,姜文看出师爷和县长夫人关系不一般,借着醉意试探,葛优开始以撒娇来对付,说:“你是要睡我呢,还是要杀我呢”土匪一惊,声称要先睡后杀,师爷葛优一甩齐耳头发:“那你还是杀了我吧。”

  很多段子重味细节

  片中,姜文以很多密集台词挑战观众理解信息的极限,将很多段子和重口味细节塞在两个小时的片子里痛快释放。插入为了一碗凉粉开膛破肚、刀斩首级等限制级画面。试映之前,有工作人员特意提醒,该片节奏跟一般影片“很不一样”。又多又快的台词,加上较多的剧情转折,“土匪”姜文和“恶霸”发哥互相频频出招,笑中刚带悲,黑色幽默即涌来。台词最密集、信息量最大的莫过于发哥、葛优、姜文同场飙戏的那一幕:片中土匪姜文携师爷葛优赴鸿门宴,三人各怀心事,葛优装傻充愣,姜文剑有所指,发哥发狠之中捉摸不透,对话中机锋毕露。

  戏骨飙戏看得过瘾

  最令人难忘的,是发哥奉献出近年来他最“阴险”的表演:公开场合一副悲天悯人的样貌,底下却大耍手段,害死了不少人。他的嘴皮子里总能冒出各种理论,忽悠手下为他卖命。这次跟姜、葛同台,发哥扬言:“在公在私,我都应对着他们干!”片中,发哥还一人饰演两角,一个恶形恶相,声音吓得死人,一个猥琐胆怯,傻乎乎得几近白痴,两人性格反差很大。这几场戏表现出来的黑色幽默,让观众重温了他在上世纪80年代鼎盛时期以及他近年在《姨妈的后现代生活》《七龙珠》等片中的喜剧表现。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇12

  《让子弹飞》是一部以谋求商业利益为目的的电影,而其商业上的成功是难以复制的,就如同姜文本身就是华语电影导演中最不可模仿和复制的一个一样,对于中国的商业电影来说,这种完全靠卡司气势和导演个人趣味来征服观众的做法,总觉得有点捞偏门的感觉,这样人力和物力支持,大多数导演仅有羡慕嫉妒恨的份儿。《让子弹飞》影评也在首映后呈现井喷之势,并且好评如潮。

  其实葛优和周润发,每个演员拿出来拍个戏票房都能奔着坐一望二(亿)而去的,《让子弹飞》中即使是打酱油的主角都不是白给的,无论人物大小,影片也确实给了主角充分的特征和诠释空间,再加上姜文本身所具有的话题性和人格魅力,有人喊出了四亿票房的预期,算一下加法的话,三位爷一人一亿,群星伙起来一亿,也不是没可能。

  对于无条件喜爱姜文的观众来说,《让子弹飞》是一部无论怎样想象其精彩都可是分的电影,如果你偏爱《鬼子来了》那个路数的话,惊喜会更大些。算上这部姜文16年也只拍过四部电影,平均下来跟奥运会和世界杯的频率同步,其中《阳光灿烂的日子》和《太阳照常升起》能够算做姜文以与文革有关的青春记忆为蓝本的情书式的作品,而《鬼子来了》和《让子弹飞》则更多地体现出姜文以个人趣味为主导的创作方向。《鬼子来了》是有独立艺术品格的电影,其蕴含的沉重主题和表现上的谐趣性所构成的反差,是能够很好地包容姜文风格的,并赋予其中所体现出来的黑色幽默成分以极大的回味空间。而《让子弹飞》是部商业片,凸显的是单线条的故事和符号化的人物,姜文在改编时剔除了马识途原作《夜谭十记》中的阶级对抗成分,于是《让子弹飞》变成了一个类似于黑色幽默电影的故事格局,主题也被模糊化了,能升华一点的也就是葛优扮演的汤师爷临死前对命运无常的哀叹——刚刚还吃着火锅唱着歌儿呢,谁明白一转眼就到了这步田地。在这样的表意系统下,姜文自恋式的趣味展示略显冗余,不仅仅信息传达效率不高,也影响到了影片整体推进的节奏。

  看《让子弹飞》是个很嗨的过程,并且从影片开始的段落响起久石让为《太阳照常升起》所做的主题音乐时,我就已经情不自禁地嗨起来了。有影评人说这电影140分钟有140个高潮,我反而觉得问题就出在那里。影片中姜文扮演的张麻子和周润发扮演的黄四郎之间的拉锯战看似很过瘾,实际上可是是小孩过家家的感觉,一个土匪,一个恶霸,大家对彼此的身份早该心知肚明,猫鼠游戏不是这么玩的,这些交手仅有一个目的,就是做一个明星秀场,把这些姜文喜欢的段子和金句串联起来。影片最精彩的是头尾,开局很有气势,而结尾段落对群氓意识的刻画尽管有点反现实逻辑,但寓言化的创作意识是好的,问题出在影片中间部分的桥段在情节和主题的指向性上都不明确,虽然单看每个场面不乏精彩之处,但连缀起来并不贯通,并且略显冗长,一度让我感到疲倦。

  中国的贺岁档电影蛮奇怪的,总是以死亡为卖点。去年有一部几乎死光光的《十月围城》,今年的《赵氏孤儿》中的几大主演也死亡殆尽,而《让子弹飞》从开篇打酱油的冯小刚开始,就一向没断了死人,好在那里的生与死都很欢乐,还不乏荒诞,只是至关重要的张默扮演的老六之死口味太重,估计有些观众会理解不了,不明白会不会影响到全国的凉粉销量。其实真正让我感到不适的是葛优之死,半截子人了还说那么多话,想想都觉得脊背发凉。

  在我看来,《让子弹飞》远不是最好的姜文电影,但却是最霸气也最娱乐的姜文电影,并且在观影过程中不乏发现的乐趣。虽然有些失控,但我仍然从心里喜欢这部电影,毕竟姜文仅有一个,他的每次出手都是不乏惊喜的,这种华丽丽的野性和自负,是仅有在姜文的电影中才能看到的。可是这毕竟只是一部电影,并且还是一部中国电影,它能够造一个梦想,但其本身还是成为不了梦想的。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇13

  看完这部影片后,我想到的是一部叫《无耻混蛋》的外国影片。《让子弹飞》与这部影片有异曲同工之妙。可是《让子弹飞》更具有中国特色,对人性描述和刻画更多些。

  片中的汤师爷就是大多数中国人的一个模型,胆怯,欺软怕硬,贪财,妥协,逃避,顺从,可是他善良,分得清善恶。这是在我身边常常能够见到的小人物。

  有时候,能够在报纸上,或是在电视的新闻里看到,当有人遇见危险,路人常常冷漠相对,没有人愿意出手相助。这就反映了人们矮小的心理。他们不愿帮忙,并非他们落井下石的恶意,而是怕给自我惹上麻烦。汤师爷就是这种没有安全感,没有能量的一个代表,当然,也谈不上担当。所以,在师爷最终死的时候,他对张麻子说,“你斗可是黄四爷”。但师爷却在生命的最终,要求张麻子“不要回鹅城”。

  那里面的鹅城,我不明白,意图是否是在说明,那个城里的百姓都是任人宰割的。

  其中反映中国人从众心理的,就是在张麻子攻黄四爷的碉堡的时候,张麻子当众砍掉了黄四爷替身的头,大家才一哄去了黄家。真的黄四爷没有死,而大家仍然是成功的攻下了黄家的碉堡。这说明,在对待恶霸的时候,不是大家没有本事将他打翻,却是因为大家胆怯。

  我个人最喜欢的片段是,关于张麻子身世的那一段。张麻子叫张牧子,是跟随将军打仗出身的战士。因为军阀割据,自我不愿委身于人,所以落草为寇。人们以为是土匪就不能是张牧子,理所应当的是张麻子,张麻子脸上不应当是干净的,他就应当是满脸的麻子。

  为什么,我们的生活,总要顺从一些,莫须有的东西呢。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇14

  乍听《让子弹飞》这个片名,多半认为是战争片,可是除了枪杀的场面以外,整部影片融入更多的的是喜剧元素。影片讲述了一个发生在北洋军阀时期,土匪和骗子之间斗智斗勇的传奇故事。一开场,就是一场惊天动地的的火车劫案,号令山林的绿林悍匪张牧之(姜文饰),遭遇行走江湖的通天大骗老汤(葛优饰),两人从生死宿敌变成莫逆之交,在鹅城遇到南国一霸黄四郎(周润发饰)又会发生什么故事呢一场场杀命案连环上演,华南三王各自为阵,鹅城双艳粉墨登场,乱世枭雄的混战一触即发……

  《让子弹飞》电影改编自四川作家马识途的长篇小说《夜谭十记》中的《盗官记》一节,拥有众多明星的加盟,主要演员有姜文、周润发、葛优、刘嘉玲和陈坤等,首周票房1.7亿,打破了《唐山大地震》1.6亿元的国产片首周票房记录。姜文在片中饰演土匪张牧之,表现得既匪又痞,英雄气概十足,还有点儿民间的小聪明;葛优在片中饰演骗子老汤,他不说话都准能把您给逗乐;周润发饰演的是恶霸黄四郎,阴阳怪气的他到底是怎样的呢去看看就明白了。

  影片的平民风很浓,具有传奇色彩,不觉得就让我想起了《林海雪原》这部小说,同样是斗智斗勇,同样是语出惊人,同样是悬念层出不穷。书中的侦察英雄杨子荣是怎样与威虎山座山雕匪帮斗智斗勇的呢即使是时间久了,杨子荣与小炉匠那场舌战实在是精彩,直到此刻也记忆犹新,先发制人、故弄玄虚、乘胜追击,直追问得小炉匠破绽百出,最终让座山雕处决了小炉匠。

  影片中的结局也一样,最终,正义战胜了邪恶。欺诈百姓的黄四郎输了,输的很惨,可是到影片最终,却有一种失落默然出此刻自我的心头。百姓们为什么最终有勇气拿起枪杆对抗了不是正义的号召,因为直到黄四郎的死讯传来,没有后顾之忧之后,他们才突然变得血气方刚,勇猛杀敌!胜利后大家为什么不欢而散、各分东西老大哥张麻子最终成了一个人,没有了战争的硝烟他显得茫然迷惑、一无是处,华丽的马车与颓废的老马构成了鲜明的比较,到底要何去何从呢马车里隐约传来一阵阵说笑声,却还是静的可怕……

  无论是从剧情上,还是从演员表现上来说,《让子弹飞》这部贺岁片都值得一看。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇15

  俗话说“三个女人一台戏”,马县长、汤师爷、黄四爷这三位男人,同样演绎得精彩纷呈,动人心弦。

  兖州牧,曹操也;豫州牧,刘备也。《易经》云:谦谦君子,卑以自牧也。张牧之,知书达礼,有时不与我的感伤。他对六子说,你不能当县长,也不许当土匪,要当学生,多读书,听莫扎特;张麻子,一群麻匪的首领,杀人越货、骑马劫车、蒙面散财;马县长,忍耐狡黠的政客,插科打诨,暗藏心机,有革命者的信念,亦有麻匪的血性。

  他,即是张牧之,又是张麻子,还是马县长。想起师父那晚发的图片,洪七公、洪七叔、洪七仔,老少三辈,都是师父一人!就像自己,既是母亲,又是女儿,还是妻子。每个人身上都兼具多种角色,彼此镶嵌,相互统一。每个时空,确认了“我是谁”,清晰当下的定位,明确行动的标准,才有恰如其分的呈现。如张麻子问汤师爷,夫妻间最要紧的是什么?答:恩爱。当县长最要紧的是什么?答:忍耐。

  张麻子斩钉截铁地对老百姓说,来鹅城的目地,是办三件事:第一是公平,第二是公平,第三还是公平。掷地有声,铿锵有力!不是为了敛财,而是要主持正义。不但确认自己是谁,而且清晰对方是谁。经云:“以佛性等故,视众生无有差别。”知己知彼,运筹帷幄,所以他坦坦荡荡,不卑不亢,持枪拿印,站着来把钱赚。

  当收到两大家族白花花的银子,他的兄弟说,钱有了,咱撤吧。张麻子说,不,黄四爷的钱还没送来。谁有钱赚谁的钱,能多赚一分,不少拿一毛。谁穷给谁发钱。对于他发钱的壮举,汤师爷说糟践东西,黄四爷说,有钱不要,这哪像一个买官的县长所为?从修行道次第角度来说,他们都在人天乘,而张麻子在大乘。所以,张麻子的梦,无人能解读。

  花姐说,我也想当麻匪,给穷人发钱,听他们笑。张麻子说,想当麻匪,现在就可以。花姐说,可我还没准备好。张麻子问他的那帮兄弟,还需要准备吗?想起一个故事,一个乞丐,到富人家乞讨,富人家十分忙碌。乞丐问,忙什么?富人答,准备去海南。过了一年,乞丐又到这家富人家,他依然十分忙碌。乞丐问,忙什么?富人答,准备去海南。乞丐十分诧异,去年就准备去海南,没有去成?富人答,是的,还没有准备好。乞丐说,我已去过两次了。富人问,你一个乞丐,凭什么去海南?乞丐答,就凭一个讨饭碗,一根打狗棍和一双脚。

  给人以启示:很多事情,不是都等准备好了才去做。有人会说,等我退休了再来学佛,等孩子考上大学就有时间了……如恩师开示,我们总把希望寄托在二米之后,殊不知,等一切都准备好,也许永远也准备不好。“祈祷大准提,正觉菩提道,此一身成就。”路就在脚下,现在就可以出发。

  “有时候,死人比活人有用。”张麻子用已经死去的兄弟送给鹅城百姓一个信息:迎青天,享太平。这句话也令人深有感触:看到死亡,会接收到无常的信息,激起内心的涟漪。曾看过一位法师的开示,说一旦觉知有所懈怠,就去殡仪馆转一圈,警示自己要走出舒适区,念念精进,慎勿放逸。是啊,唯有感知生命何其脆弱,才能真正懂得生命何其珍贵。我们早晚会收到一张录取通知书,是来自阎王爷,还是来自极乐世界,要情有所归,心有所属,行有所持。

  看着黄四爷的那顶帽子,张麻子说,来者不善啊。汤师爷提醒说,您才是来者。精彩的对白,深刻的寓意。如果被六尘所牵,便忘了自己是谁,随之漂泊,不知所归。前后二个“来者”,同名不同义,转被动为主动。有来必有去,流水的来者,铁打的自性。修行就是要守本真心,才能气定神闲,洒脱自如。老子说“曲则全”,拐个弯,做个调整,转错觉为正觉,命运当下改变,焕然一新。

  “杀人诛心”,是汤师爷送给张麻子的策略。惩罚一个人,不如唤醒他的心灵。杀人,只是杀死祂的的肉身;但在内心里不见得有解脱和触动。诛心,则是从根本上征服。修行要修心,心如工画师,能画诸世间。激怒他人之前,自己先点了火。同样,珍爱万物之前,先爱上自己;征服他人之前,先摆平自己,解脱不从外而来,自在在心内。

  六子死的那一幕,令人不忍直视。明明是刻意中伤,流言蜚语,却非要给人证明,往坑里跳,正中人下怀。可是那些鼓动叫好的,最终没有一个人真正在意是否是一碗凉粉。鲁迅《呐喊》里:“凡是愚弱的国民,即使体格如何健全,如何茁壮,也只能做毫无意义的示众的材料和看客。”这些看客,仅仅是麻木的围观,鲜有平息事态的援手。

  但从自身来反思,我们曾经不也如六子一样,在别人的眼光里摸爬滚打,心力交瘁吗?人之所以痛苦,在于追求错误的东西。天下本无事,庸人自扰之。佛陀教导我们不但要照见五蕴皆空,而且能运用自如,此时,五蕴即是我们绽放光彩的舞台。缘起性空是启示我们要广种福田,广结善缘。四大皆空是让我们用智慧重组四大,转化基因,排列成最庄严的生命组合。

  “你给我翻译翻译,什么是惊喜”,这句话,张麻子问了汤师爷三遍,重要的问题说三遍!看来惊喜的确是需要“翻译”的。联想到日常的学习,写践行日记就是对闻思修的翻译。收获和法喜,点点滴滴,细细理顺,一一记录。事情的缘起,中间的发生,思绪的波动,觉知的捕捉,对镜的相应,细致的剖析,恍然的领悟。字里行间的行走中,驿动的心渐渐平息,自性的智慧慢慢涌动,如拾遗补缺,艺海得贝。对情绪的把握了然于胸,身体随之发生悄然无声的变化。心是发动机枢纽,身体是变速箱,起心动念中,呈现自己世界里的万有。想起恩师的一句话“如果没有真实的身体体验,所有的道理都是屠龙之术,很棒,但一点用没有。”即是强调体验第一义谛。

  从量变到质变有一个过程,尊重这个时间差,享受从蹒跚学步到步履稳健的成长愉悦。值得开始的事,就值得去完成。假以时日,生活的美好,会在你不经意的时候,盛装莅临。福至心灵,时来运转,别急,稍等!让子弹飞一会儿……

  张麻子答应汤师爷,不会再回鹅城,但还是回去了。他要唤醒城中的芸芸看客,直捣黄龙。让百姓心安理得取回自己的东西。百姓群情亢奋,如潮水般涌进碉楼,搬走的全是身外之物,所谓“自己的东西”,其实是内在的觉醒与自信。

  黄四爷问,在你眼里,我与钱,哪个重要?张麻子说,都不重要,没有你,对我很重要。在百姓心中,黄四爷是一颗毒瘤,做手术割掉吧,贪生怕死;留着吧,又不堪其苦。怒不敢言,冤不敢伸,忍辱负重,苟延残喘。黄四爷代表魔王波旬,强烈的我法二执,幻化分裂,制造隔绝,令人愚昧混沌,薄情寡义。所以,张麻子与他博弈到底,坚壁清野,让他无处藏身;釜底抽薪,让他没有力量;彻底消灭,毫不手软,斩草除根!

  张麻子手下的弟兄们,集体辞别,他问,“跟着大哥不好吗?”“好是好,就是太累”。是啊,修行路上哪里来的轻松?一人与万人敌,要如履薄冰,如临深渊,永远警惕,永远保持清醒。道已不同,不相为谋。张麻子没有挽留,没有遗憾,任来的来,去的去,“宠辱不惊,闲看庭前花开花落。去留无意,漫随天外云卷云舒。”

  影片的开头和结尾的旋律,都是弘一法师的那首耳熟能详的《送别》,“天之涯,地之角,知交半零落……”聚散离合终有时,历来烟雨不由人。人生百般滋味,始终伴随着潮起潮落,迎来送往。看着轨道,听着歌声,留下他一个人的背影,似乎在喃喃自语:神马都是浮云……

  如《笑傲江湖》中的令狐冲,豪爽洒脱的性情中人,吃不了摆谱饭、架子饭,追求解放和自由。在生活中,我们见到过马邦德,邂逅过汤师爷,可是一直没有遇到过张麻子。张麻子活得自在潇洒,不贪不滞,无牵无挂。仗剑走天涯,没有一点点的憋屈。始终气定神闲,踌躇满志,把目光投射出一道悠然的弧度,让子弹飞一会儿……

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇16

  知道这部影片是很早的事情了,最最让我奇怪的就是片名。让子弹飞?什么意思?莫名其妙!周六上午,我们课题组的一位博士兴冲冲地来到我们办公室,激情洋溢地向我介绍这部片子,于是我被“忽悠”了,决定去看看子弹到底怎么飞。

  枪战场景在电影中很普遍,一般是这样:神枪手潇洒地举枪,击发,于是目标应声而落。神!帅!爽!

  不过,“让子弹飞”的场景有一个“细微”的差别:枪声响过之后,什么也没发生!

  于是,质疑声起:“没打中?”

  “别急,让子弹飞一会儿!”

  原来如此,这就是片名的来源。

  仔细想起来,“让子弹飞一会儿”实际上是很正常的啊——无论距离远近,子弹必须要飞一会儿才行——理论上是这样,当然,实际上也是这样——牛顿定律毕竟不是“忽悠”。

  但是,电影中为什么没有这“一会儿”呢?

  因为这“一会儿”时间很短?可以忽略?

  No!

  因为人的天性是着急!我们往往“等不及!”

  比如网瘾:

  往往是现实中成绩不好的孩子容易有网瘾,为什么?

  以英语学习为例。现实中,他背了一篇好文章,他的英语水平会有所提升;不过,这一提升,必须是等到考试的时候,而且刚好考试的内容与他背过的文章紧密相关的时候,这种提升才能体现出来!然而,网络游戏中不同,只要进入游戏,就会有无数的怪物随机地找到他(考试随时随地),而且,每打一个怪物,系统会在第一时间显示经验值增加了若干,金钱增加了若干,距离下一次的升级还需要若干,等等等等,不一而足!所以,他会觉得网游中的努力是有效地,而现实中的努力是无效的!于是,一个迷恋网游的正反馈与讨厌现实中努力的负反馈同时形成了。

  现实中,感觉不到努力的效果,于是更加不努力!于是,越来越差,越来越郁闷,越来越逃避!宅男宅女诞生了! 虚拟世界中,随时的努力就会获得第一时间的反馈,于是更加努力(或者说沉迷),于是更加成功,于是有了满足感,于是无休止地沉迷于网络!于是,越来越多的孩子沉迷于网络,于是,网瘾成了一种病,成了一个社会问题!

  问题的关键是什么?就是我们忘记了这“一会儿”!忘记了即使是子弹,他也需要飞一会儿,才能到达目标!

  我们太着急了!

  老祖宗说:心急是吃不了热豆腐的!

  所以,我们可以说:成功者之所以成功,是因为他让子弹飞了一会儿!

  让子弹飞一会儿,他才能到达目的地!

  “让子弹飞”告诉我们坚持才能成功!

  我终于确定,我没有被“忽悠”!子弹飞得挺好看!

  你也可以去“飞飞”看!

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇17

  我小时候是有英雄情结的,救人水火、仗义疏财、快意恩仇,最后一定要留下被阳光照耀长长的背影。《让子弹飞》是我完整的英雄情结的体现,现实中无法完成的梦此刻便一一被它呈现。

  我不再说它有多少爆点,电影院里,响着从莞尔一笑到咧嘴大笑到捧腹狂笑无法停歇的笑声,这笑声有多大,就包藏着姜文多大的野心,成为“口碑好,票房高”的野心。他要的太多,他把他的才华全力体现,他把他的野心赤裸裸的剖给你看:“老子想要拍商业片就能拍,老子想要票房高就能票房高,老子就是那个张麻子,老子就是仗着有杆枪什么都不怕!”

  姜文,你把这么多想法满满地盛在这样一部快节奏的电影,无尿点无看时间点无聊天点无交头接耳评论点,我们来不及消化上一个,你接着塞下一个,不得不说,这部电影看得实在太忙。尽管如此,出了电影院,会长长的吐一口气,叹一声:“这是部好片子!”深深佩服于那质感的画面,那精绝的台词,那细腻的表演,以至于观影后,我久久不能平静。

  英雄梦

  我也曾做过英雄,检举偷盗团伙,结局却是灰溜溜的狂奔。我也梦想过,便这样抛弃一切,浪迹天涯,像诗人般游走,像张麻子一样爽朗狂笑,手拿双枪,兄弟围绕,面对钱权色岿然不动,挥一挥衣袖,只带走陪我独自上路的白马。从偏僻的山林到繁华的上海,行遍这世间的路,行遍这人间的快乐与悲伤,张麻子寄托了太多的关于英雄的梦想。

  我想姜文是想做英雄的,做那个挽回我们越来越流于表面的中国电影的英雄,告诉我们观众,什么才是好电影。充满象征意义的标旗倒了又倒、小调唱了又唱、子弹飞了又飞......姜文曾说过,我不愿意重复过去,每部电影都是全新的。但是,每部电影背后深刻的意义却没变,文艺范儿也没有变。

  我想,姜文骨子里看不起商业片,觉得自己就是个艺术导演,非要在大笑后留下悬疑给观众猜,留下余味给观众品。比如,马邦德到底还有哪两件事骗了张麻子。

  看完后,朋友说,我觉得这片挺文艺的!

  对!这根本就是一部装得很商业的文艺片。

  惊喜

  黄四郎:三天后,我会给你惊喜!

  张麻子:我不懂,翻译给我听。

  马邦德:他说要给你惊喜哦!他说要给你惊喜!他说要给你惊喜!

  这部片子,确实是在不停的给我惊喜,惊喜到我甚至觉得被玩弄了。每当我放下心来,心想着:“就这样吧!应该就这样吧!总该照着俗定的轨迹发展吧!”这时候,总会有个点来挑战你,或者是黄四郎的英语,或者是张麻子和马邦德的基情演绎,或者是马邦德的狗腿。只有你想不到,没有姜文做不到。这些惊喜的背后,我仿佛看到姜文晃着手中的枪,邪邪的笑,说着:“哈哈~没想到吧!哥还有这招!”我便遂了你的心愿,配合得大笑,甚至笑得快流出眼泪,并狠狠的骂一句:“真牛!姜文真牛!姜文实在牛!”这样的反应,我想姜文肯定满意六分,跟那个耸立的小六墓碑一样坚挺。

  然而,在这样高强度高智商强密度的刺激,不断高潮后,有点倦。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇18

  在我那精彩夺目的童年星球,有一个最高大的发光的圆球,也就是让我回味无穷的一颗闪亮的星星,一想到它,就让小哥我笑的翻天覆地,躺在地上直打滚。

  昨天晚上,我兴冲冲的拿着那把红色的“战龙”---巴雷特水枪出去玩了。开始了和好朋友的开心大战。

  我和高飞扬,韩雨轩一队,我们队的名字叫白手帮,我们不管三七二十一就跑,只听“咚咚咚”几声,可怜的韩雨轩有无辜中弹了,,躺在地上的他,表情非常严肃,他就像热锅上的蚂蚁——团团转。我想:他是在为我们担心吧?看着他同科的样子,我的心里也是又急又气,六神无主,一时忘了该怎么办?“快跑!快跑 !刘朕绮,你再不跑就要死了。”韩雨轩声大如钟的尖叫着。一瞬间,我就像被打了鸡血,又像被人用鞭子抽了一样,奋力跑了,躲在一个隐蔽的角落,暗暗为自己加油,又一心想要为我的好兄弟“报仇雪恨”,我调整好自己的心态,深呼吸,此刻,微风徐徐吹来,大树冲我点点头,,为我加油。我镇定自若的蹲在墙角,默默地观察着敌人的一举一动,高飞扬那细小的枪口好像也喷不出他那满腔的怒火,开一枪就要大吼几声,那声音犹如千万辆坦克,同时开动发出山崩地裂的响声,好像大地都被震得动了起来。我也不甘示弱,迅速扣下扣板,加入这激烈的战斗中,子弹在空中飞......

  敌人人多力量大,但现在一个个都不行了,原是令人惊心动魄,可现在都是我们的“战利品”,我们两个真是飞机上吊油桶---高兴地笑,我们俩你一言我一语,有说有笑的继续向前寻找“目标”。

  可美好的时光没有过多久,快乐总是短暂地,迎面碰上了杨新宇,真是“踏破铁鞋无觅处,得来全不费工夫”。我们异口同声的叫了起来:“来吧!痛痛快快的打一架吧!”我们迅速端起机关枪,劈头盖脸的向他狂扫而去,“咚咚咚”子弹如同水流一般喷薄而出,他也英勇的牺牲了。

  我们胜利了,我们欢呼雀跃。不过,小朋友,我们这可不是真的子弹,而是水蛋,一种新型的水弹枪。

  让子弹飞吧!飞吧!

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇19

  姜文是个人才,当今电影节当之无愧的老大。张艺谋的团体操和陈凯歌的小悲情,一律靠边站。国内虽然也有电影拍的比较有深度的好导演,但是没有人能够把电影拍的如此大气如此爽利又如此隐晦如此令人意犹未尽。

  剧情不说了,影射之处太多,回来后在网上搜了一些说明,才真正体会到姜文的老辣独到之处。《鬼子》被禁,姜文这回十分巧妙的躲过了广电总局的剪刀手。等到那些人真正明白过来的时候,老百姓已经笑够了,姜文也早已站着挣了个盆满钵满。

  影射一:

  张麻子和黄四郎的身份。剧情发生在1920年左右,辛亥革命刚刚结束10年,之前军阀混战,黄四郎能够保留辛亥革命中两枚经典版地雷中的一枚,可见地位并不一般。张麻子应该属于之前跟随蔡锷将军的卫队队长,蔡锷死后落草为寇。都不是一般人,眼神言语中无不流露出杀气与霸气。乱世之中豪杰并出,双方根本上就是革命者和当权派的代表。一方要的是公平与民主,一方则是掠夺与欺诈。二者水火不容,自然子弹飞个不停。

  影射二:

  鹅城的民众,可谓是当今国民的最好比喻。钱拿了,不敢收,都送回当权者手里;枪拿了,不敢用,等着两边叫板,那边赢了投靠那边。胆小、猥琐、自私、哀其不幸怒其不争。——我怎么觉得历史仿佛倒退了几十年?有人说,历史就是不断的周而复始——原来如此。

  影射三:

  张麻子领导一干人浴血奋战,推翻了黄四郎的暴虐统治,可是兄弟也好、女人也好,最终都离开了,剩下张麻子孤家寡人一个。最后的镜头,那个坐在火车车尾,穿着师爷衣服的不是别人,正是黄四郎。势单力薄的革命者与根深蒂固的腐败统治阶级之间的斗争,不是用枪打那些拉火车的马儿,子弹多飞上那么一会儿,便分崩离析。“革命尚未成功,同志仍需努力。”看似不少的喜剧元素,观众也笑声不断,其实,这片子是个彻头彻尾的悲剧啊。

  再说说表演吧,就演员来讲,三强鼎立的局面的确令人不好取舍。不过以我看来,最出色的,还属葛爷。姜文演戏男人味十足,可惜的是缺乏点喜剧元素,抱着老婆嚎啕那段,怎么看怎么不像;发哥,虽然一人分饰两角,可谓物尽其用,可是怎么看怎么像小马哥啊,不够坏,不够令人生恨。还是葛爷,演县长就是县长,演师爷就是师爷,贪财好色,圆滑狡黠,亦正亦邪、善恶兼具,悲与喜如此和谐的溶入同一个人物的内心,可见其功力。在冯小刚和陈凯歌那里,都不够让葛爷演得畅快,唯有姜文,能把葛爷骨子里沉淀的那些东西翻个底朝天,难怪葛爷大呼演得过瘾。

  中国电影在如此艰难的环境之下,于夹缝中顽强挺立出如此出色之作,套用网络里一个词——“給力”!

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇20

  我们一家吃过晚饭,坐着爸爸的车去新开张的三和影院看贺岁片《让子弹飞》。

  车里很温暖又很温馨。车窗外飘着零星的雪花,马路两旁的路灯在夜空中闪烁着微弱的桔黄色的光,放眼望去,像两条蜿蜒的长龙。到了三和影院,我们顺着楼梯爬了上去,楼梯两旁挂着精美的电影广告牌。到了收银台,有两个大姐姐穿着草绿色的制服在收银台后面忙得不可开交。这天看电影的人很多,排起了长长的队伍。最后轮到我们了,那收银台的大姐姐安排我们坐一室一排8、9、10座,让我们稍等,正因那厅里的电影还没有放完。等了一会儿,我们跟一个戴话筒的大哥哥去了一号放映室。放映室里有六排座位,每排10多个椅子,呈梯形分布。椅子是红色的小沙发,扶手上还有一个小圆筒,是用来放饮料的。电影屏幕是长方形的,电影机就安装在座位后面的墙壁上。大家纷纷找个座位坐了下来。这时放映厅的灯光熄了,从墙后打出一束光来,电影开始了。

  长亭外,古道边,芳草碧连天,晚风拂,柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落。一壶浊酒尽余欢,今宵别梦寒。马邦德(葛优扮演)带着他老婆、师爷他们坐着马拉的火车,烤着火,喝着红酒,唱着《送别》去康城当县长。但是火车在半路上遇到了马匪,火车翻了,只留下马邦德和夫人,其他人都一命呜呼了。马县长为了活命,假称自己是师爷。强盗头子张麻子就装成马县长去鹅城上任。进城后张麻子的养子小六子被鹅城最大的劣绅黄四郎的手下胡飞逼死了。张麻子决定为民除害,杀死胡飞和鹅城一霸黄四郎。黄四郎也怀恨在心,于是设计了一个鸿门宴。在鸿门宴上,黄四郎送假马县长一双宝石。那宝石是无价之宝,黄四郎是想收买马县长让他去剿匪。同时他又让胡飞扮成土匪的模样把马夫人射死了。黄四郎又出了一个诡计,把一个威力巨大的炸弹埋在路上,想趁马县长他们去杀匪的时候,踩到炸弹炸死他们。在剿匪的途中张麻子的士兵都被黄四郎的人打死了。老二被抓吊死了,只剩下老三、老四、老五、老七和马邦德及张麻子。他们奋勇杀敌,不料马邦德被炸弹炸死了。张麻子带领手下浴血奋战,最后杀死了假黄四郎,真黄四郎也自杀了。村民们欣喜若狂,拿起枪杀向黄四郎的家,拿走了本来就应属于他们的东西。

  看完电影后,我明白了张麻子上山为匪,是正因当时军阀混战,民不聊生,他们只好落草为寇,劫富济贫。他们是为了社会的公平正义,他们除暴安良,为民除害。这充分说明了公平正义是社会永恒的主题。

  《让子弹飞》经典影评观后感 篇21

  三年以后,我们又等来了姜文。

  上部《太阳照常升起》够出彩,但只有两种受众,要么绝对天真,要么绝对深刻。这回姜文修炼的更加聪明,他让各种水平的观众都能看到足够好的东西。这一次姜文把自己的野心藏在了表面的喜剧包袱之下。《让子弹飞》是一部商业片,却比国内绝大多数艺术片更艺术。钱挣了,还站着。而且藏得深了,反而站得更直。

  姜文年少时向往英雄,成年后用英雄要求自己。在他的电影里,英雄能够做出常人所不能做出的事儿,英雄一定被浓墨重彩所渲染。在姜文的世界观里,英雄是第一位的。英雄改变社会,英雄创造历史。最大的悲哀就是没有英雄。但姜文宣扬英雄主义的时候,他又很清楚英雄主义的弱点,所以夏雨在砸过人砖头以后,需要为大规模群架负责;六子剖腹取凉粉,要以生命为代价。只有当你清楚一件事物的弱点时,你才可以说你真正爱它。

  在葛优扮演的师爷死后,剧情突然离开了勉强算安分守己的商业片节奏,进入了一种癫狂之中,讲了一个有关革命的寓言。当张麻子在街上振臂一呼号召大家去进攻黄四郎时,却没人响应,他们等着看谁能赢。直到张麻子杀了假黄四郎回来,他们又一拥而上,跑到黄府抢东西,顺民变成暴民。武举人平日里帮着黄四郎欺压百姓,这个时候他却冲的最猛。整治黄四郎,他也最狠。革命是盲目与投机并行的产物。就像鬼子来了,很多人说是在批判国民劣根性,可是我看完的时候,却是几为我的民族落泪。

  本片的首尾几乎是完美的对应。翱翔的鹰,长亭外古道边的歌声,铁道,马拉火车,有节奏感而激动人心的音乐。 然而,开始的时候,是一群土匪要劫车,恣意江湖,斗志昂扬。结尾却是物是人非。仇虽然已经报了,但人死无法复生;目标虽然实现了,但是理想却依然遥不可及。张麻子开始受师爷劝告没有当场杀掉胡万给六子报仇,后来是在碉楼主动让弟兄们撤,姜文在里面扮演的人物变得越来越克制。这其实也就是姜文在学着克制自己。也许可以理解为姜文在“太阳”失败以后的一种反思和内省。可是成熟了以后,也就无法再那么快意恩仇。影片结尾处,姜文骑着马的背影,是怅然的。弟兄们都走了,还带着自己深爱的人。张麻子此刻却只剩铁轨、青山、夕阳和背影,本片表面看是个喜剧,但其实却是悲剧。

  影片中多处表现出姜文的日本情结:送六子留洋,先说的是东洋;黄四郎要跟张麻子玩自裁;黛玉和晴雯本是红楼人物,却组成日本名。其实作为一个具有民族主义思想,并很看重男性气概和尊严的人,欣赏日本文化是正常的。我怀疑姜文参观靖国 神社其实并不是因为对记者的那些冠冕堂皇的回答,而是出于姜文对于武士道精神的认同。

  这次主要角色中有6个人出彩,葛优,廖凡,姜武,刘嘉玲,周韵,还有不知道演员名字的老五。 值得一提的是本片中有很多群众演员的表演也很出彩,比如那个最后管张麻子拿椅子的胖子。两次看时我都特别观察了群众起义时中间各个人的表情,基本都到位了,前边的几个特别出色。群众表演没有看出假来,这很不容易。

  本片的仰拍很多。快速正反打很多。用了很多侧逆光的镜头来用光晕表现张麻子和他的弟兄的气概。鸿门宴那场戏在饭桌外面布了一个圆环,等距放了3台摄像机,慢速的逆时针转动,结合正反打,效果极佳。类似的方法后面还用过一次。

  音乐沿用了久石让给《太阳照常升起》的配乐,因为有足够的情节的缘故,效果比上次更好。有个规律,凡是姜文在很商业的说笑话或者发展必须的故事时,没有配乐;每到姜文玩段风格了,配乐就上来了

  这几年来,自己逐渐被很多事情变得很实际。自己能看的进去的艺术片很少,喜欢的艺术片导演更是几乎没有。可是当我看完姜文的片子时觉得,总有一些情怀,值得保留。